Трагикомедия о бесценности человеческой жизни, о прекрасных людях, которые живут, преодолевая все невзгоды: бедность, беды и болезни.

Принц влюбляется в принцессу и пытается завоевать ее расположение. Принц беден и дарит принцессе в знак своей любви – розу и соловья. Капризная принцесса не оценила подарок влюбленного принца и презрительно отвергла его. Тогда принц претворяется свинопасом и устраивается во дворец короля, отца принцессы. Здесь он придумывает, как преподать вздорной принцессе урок…

Герои этой доброй и очень душевной истории буквально очень малы - они насекомые. Но эти маленькие букашки способны поведать своему маленькому зрителю о том, что такое дружба и настоящая отвага.

Появление в детском репертуаре театра «Святая крепость» спектакля по произведению Алана Милна можно смело назвать большой творческой удачей. В основу его легла ранее мало востребованная история о том, как Винни Пух вместе со своими друзьями ищет Северный полюс. Режиссер спектакля Арина Лабецкая в своей работе обращается к теме детства и дружбы. Ей прекрасно удается создать атмосферу детского мира фантазий, в котором игрушки с легкостью оживают от безграничной веры одного маленького мальчика в то, что это возможно. Приключения, в которые оказываются вовлеченными герои этой истории, и трудности, которые они преодолевают, показывают как важно, чтобы друзья всегда были рядом. Как важно, чтобы рядом был тот, кто примет и поддержит любую твою идею! Каждый персонаж, который предстает перед зрителем, хорошо знаком зрителям и узнаваем. Но в тоже время режиссер придает им новые интересные черты. Так, например, трусливый по природе своей, Кролик увлечен играми в шпионов. А знаменитые кричалки и вопилки Винни Пуха преобразились в звучащие на современный лад рэп-песенки. Блестящая работа сценографа и художника по куклам Марины Суровенковой, а также ее совместная работа над костюмами вместе с Еленой Угловской, позволяют с легкостью перенестись в мир фантазий мальчика Кристофера Робина не только детям, но и взрослым.

Много лет назад жил великий человек – А.С. Пушкин. А немного лет назад жил совсем не великий, но очень даже человек – Миша Питунин. Пушкин – великий русский Поэт, «наше всё». А Питунин – простой человек, который ходил в детский сад, школу, ПТУ, армию. А судьба всё время сталкивала его с великим Поэтом. И показалось ему, что во всех его бедах виноват никто иной, как он – А.С. Пушкин. Благодаря переплетению судеб двух этих героев, забронзовевший герой предстанет живым человеком со своими страстями и комплексами, а обычный человек превратится в личность, готовую к подвигу.

Классическая, хорошо известная всем сказка. Маленькая, но очень самостоятельная девочка Маша заблудилась в лесу. Стараясь отыскать дорогу домой, она попадает в странную избушку – жилище Медведя. Поджидая его, Маша прибралась в избушке. Да так, что сам Медведь свой дом не узнал. Девочка и грозный хозяин леса познакомились и подружились. Но вот незадача: Маше пора возвращаться домой – к бабушке с дедушкой, а Медведь так ей рад, что не хочет отпускать! О забавных и трогательных отношениях, о том, как важно и большому, и маленькому быть кому-то нужным, рассказывает наш спектакль.

Это пять детских опер. Но в шутку. Назвать их операми всерьёз трудно. Это музыкальный детский театр. Буквально: для возраста 6+. Психологические или терапевтические сказки для семейного просмотра. Каждая опера длится не более десяти минут. Всю музыку и все тексты сочинили сами студенты. Ни одного живого инструмента мы не использовали. Все как в гаражной группе, сведено «на коленке». На сцене лавочки и огромный шкаф, откуда выходят все «страшилки», которые дети обожают. Все сказки заканчиваются хорошо, ведь они терапевтические. Истории связывает один рассказчик: это у нас психолог, которому самому нужна психологическая помощь

Этот спектакль поставлен по сказкам великого английского философа и мудреца Дональда Биссета. Пронизанный легкой актерской импровизацией, спектакль органично соединяет игру кукол и людей, наполняя детские души радостью познания мира, а сердца взрослых – щемящим чувством так далеко и безвозвратно ушедшего детства. Спектакль состоит из трех сказочных историй, соединенных между собой главным героем – мальчиком Томом. Том – простой английский мальчик, который любит мечтать и фантазировать. И вот однажды, после того как его гувернантка уложила его спать, Том начинает фантазировать и представляет себя… Кем бы вы подумали? Тигром. Но Тигром не обычным. Наш тигрёнок Том питается исключительно… сказками! И дальше на сцене рождаются герои детской, невероятной фантазии… Улитка, кузнечик Денди, поросёнок Икар, который мечтает научиться летать; даже Дорога в сказках Биссета оживает. Спектакль наполнен исключительной добротой. Он учит, но ни в коей мере не впадает в морализаторство. Оставляет после просмотра теплое, ностальгическое чувство на душе. Взрослые оценят этот спектакль не в меньшей степени, чем дети.

Спектакль поставлен на основе стихотворения Корнея Чуковского «Федорино горе». От Федоры сбежала вся посуда. А почему? Так ведь Федора была неряхой: посуду не мыла, пыль не протирала и небрежно относилась ко всей столовой утвари. Вот вся посуда и сбежала в лес, но раскаялась Федора, догнала бедняжек и пообещала им исправиться. Спектакль стал очередным успехом студии при театре «Святая крепость». Эту постановку отличает динамичность и музыкальность.

Где должны разворачиваться нешуточные, прямо-таки «шекспировские» страсти? На площади в Вероне? В кулуарах средневекового замка? В античном сказочном лесу? Да, нет… Для них вполне достаточно типовой двушки в подмосковной Балашихе и группы людей в ситуации крайней степени напряжения. Именно такая ситуация разворачивается в нашем спектакле по пьесе современного драматурга Василия Лозы. Молодой влюбленный человек пытается отвадить от себя невесту. Зачем, если он влюбленный? Вот интрига, вокруг которой разворачивается сюжет нашей комедии.

Матильда - маленький гений, однако родители считают ее "буквально болячкой", а школьная директриса постоянно над ней издевается. Но, правда в том, что все они глупцы, и им нет дела ни до кого, кроме себя. И Матильда решает их проучить. Благодаря замечательному уму и скромности Матильды, в школе у нее очень скоро появляются друзья, в числе которых - ее учительница, милейшая мисс Ханни, и одноклассники, и они не дадут друг друга в обиду!

Каждому ребенку хорошо известна сказка известного французского сказочника Шарля Перро «Кот в сапогах». Но оказывается, что у хозяина того самого Кота есть брат, у которого живет не менее примечательная кошка Мура. На первый взгляд, Кошка она самая обыкновенная, но и у нее есть волшебные сапожки и способы как помочь своему хозяину. И, конечно, в сказке есть и прекрасная принцесса, и злая колдунья и даже приведение! Скучно не будет. И абсолютно точно, что Шарлю Перро такое и не снилось!

В армянском районе Авлабар в городе Тифлис в Грузии разворачиваются увлекательные события этой истории. Две свахи, Ханума и Кабато, соревнуются в стремлении поженить разоренного князя, мечтающего о богатом приданном. У каждой есть своя невеста на примете.

Этот спектакль смело можно назвать обыкновенным чудом. На наших глазах посылочный ящик превращается в волшебный сундук, а его содержимое – кусочки ткани, палочки и шарики – в обаятельных кукол. Старый плед становится ширмой, актёры распределяют роли, и начинается веселое представление – игра. Но вот беда: одна из кукол получается неудачно, ей случайно нарисовали злой рот. Не по своей вине кукла стала Злюкой, с которой никто не хочет знаться. Но фантазия, воображение, добросердечие творят чудеса и на сцене, и в жизни. Потому на лице Злюки на лицах зрителей расцветают улыбки.

Для русского человека имя поэта Александра Сергеевича Пушкина значит очень много. В самом раннем детстве мы знакомимся с его творчеством и, прежде всего, со сказками. А вот вдохновительницей этих сказок была его няня Арина Родионовна. Ее любовь к своему воспитаннику, природный юмор и фантазия, свойственные русскому народу, и стали темой театрального исследования. Нянюшка Арина в этом спектакле устраивает настоящий домашний театр. В ее сундуке хранится множество народных сказок, но расскажет она только две… Грустит нянюшка Арина о своем воспитаннике. Как молитву повторяет его стихи, выросшие из народных сказок, рассказанных ею, и всматривается в зал. Нет больше Саши. Но, может быть, появится такой же среди детей в зале?

Спектакль «Как мужик за бабой ходил» в постановке заслуженной артистки России Татьяны Тушиной необычен и оригинален уже хотя бы своей литературной основой. Ведь сценарий состоит практически полностью из частушек. Автор, используя бесценное наследие русского народа, когда-то любовно собранное по всей России трудами В.Бахтина, отдает дань этому исконно русскому виду фольклорного творчества. М.Аринина легко и непринужденно синтезирует из богатого национального материала заводную, задиристую пьесу, не оставляющую равнодушными ни детскую, ни взрослую аудиторию. Когда-то давно, когда театры были только в больших городах, что было делать людям, живущим в деревнях, вдалеке от больших городов? Они весь день трудились, не покладая рук. Но ведь и им хотелось веселиться, играть. А театров не было. И тогда они собирались все вместе после работы в поле и начинали придумывать разные истории и небылицы, которые сами же и разыгрывали, используя всевозможные подручные средства. И вот Татьяна Тушина вместе с артистами театра старается возродить тот дух творчества, который царил в российских деревнях. Весь спектакль – своеобразное признание в любви его создателей великому, никогда не унывающему русскому народу. Согласитесь, что эта черта нашего народа, не дающая нам падать духом в самые тяжелые времена, достойна уважения и любви? Спектакль пропитан, он дышит этой любовью: она и в декорациях, и в костюмах и куклах мастера Елены Угловской и в музыкальном оформлении спектакля. Каждое преображение героев сопровождается музыкально-хореографическим оформлением. Спектакль очень музыкальный и танцевальный.

Наша Красная Шапочка – умница и красавица, большая любительница приключений. Она не боится встретить в лесу Волка и потому не очень внимательно слушает предостережения мамы. Путешествие по лесу для нее – это встречи с добрыми друзьями, веселые песенки и хорошие новости. Нет, не напрасно героиня любимой малышами сказки читает книжки и дает уроки своим лесным друзьям: в трудную минуту ее ученики окажутся рядом, и даже трусливый Заяц покажет чудеса храбрости и решительно бросится на помощь. Жизнерадостный, яркий и задорный спектакль адресован самым маленьким зрителям театра. В нем звучат популярные, узнаваемые мелодии. По итогам ежегодного смотра детских спектаклей, проводимого Петербургским отделением СТД в сезоне 1999 – 2000 гг., актеру Максиму Гладкову был присужден приз за лучший дебют в роли Зайца. Помимо этого с той же ролью Максим Гладков был в списке номинантов театральной премии «Золотой Софит» за лучшую роль сезона на сцене театра кукол. Спектакль также отмечен на Фестивале кукол России «Вологодская потеха» в июне 2000 года дипломом за «Самый веселый спектакль фестиваля».

Ещё в детстве Данила-мастер обучился тайнам искусной обработки камня. Каждая его работа вызывает всеобщее восхищение, в том числе и его невесты Катеньки. Но Данила не удовлетворён - он хочет достичь совершенства. Хозяйка Медной горы призывает мастера к себе в подземное царство, чтобы он создал каменный цветок, который будет неотличим от настоящего. Она полагает, что её красота, несметные богатства и возможность достижения высшего мастерства, заставят Данилу забыть о мире людей и вечно находиться в её власти. Хозяйке не удаётся покорить сердце Мастера, и она отпускает его наверх, где Катенька тщетно пытается найти любимого. С собой Данила уносит познанную им тайну камня.

«Ножницы» - иронический детектив от американского драматурга П. Портнера, получивший большую мировую известность и ставший одной из самых востребованных пьес для постановки. Место действия – парикмахерская. А завязкой сюжета становится произошедшее в ней убийство. По законам жанра основой действия становится выяснение имени убийцы. Но оригинальность и привлекательность произведения Портнера в том, что зритель становится полноценным участником событий и во многом от него будет зависеть весь ход расследования.

История, рассказанная Татьяной Тушиной и артистами театра, пропитана ностальгией по уходящему / ушедшему детству. Герои спектакля – старые добрые друзья, чье детство прошло бок о бок в одном доме. Но вот детство проходит, а дом, объединявший их всё это время, идёт на снос. Это событие приводит ребят на чердак, где хранится их память – горы старых забытых вещей, которые в одночасье оживают в руках ребят. Игра возвращается в их жизнь вместе с любимыми сказками. В спектакле их две – «Груффало» Джулии Дональдсон и «В погоне за шляпой» Свена Нурдквиста.

Спектакль разворачивается как комедия русской жизни, стиснутой двумя стихиями: души и денег. И в этом водовороте бьётся любовь. Искушенного зрителя ожидает злободневная семейная история и смешные, трогательные, реактивные, обольстительные, коварные персонажи.